CASTLE.PRI.EE

Архив рубрики «История»

Эту историю рассказала общительная женщина, с которой мы вместе ехали в одной маршрутке в Алушту. В разговоре она упомянула свою бабушку Фатиму. Заметив моё удивление, светловолосая синеглазая Оля улыбнулась и сказала: «Да-да, именно Фатима. Бабуля – крымская татарка, мой дед ей жизнью обязан. Без неё, кто знает, что с ним стало бы и каким бы он вырос».

Оля рассказала, что в довоенные годы в одном селе близ Алушты жила большая дружная крымско-татарская семья. У молодых супругов Асана и Фатимы подрастало трое ребятишек: шестилетняя Реяна, пятилетняя Эльзара и четырёхлетняя Севиль. Рядом с ними стоял домик соседей – Анны и Петра Екимовых. Их сынишка Тимофей, частенько прибегал поиграть к своим подружкам. Было ему в ту пору около трёх лет. Соседи на свой лад звали его Тимуром.

В те годы люди, особенно в сёлах, все дети были общими. Каждая мать старалась приветить соседского ребёнка, и вкусненьким угостить, и по голове погладить. А уж забавного вихрастого Тимура семья Алиевых и вовсе считала за своего.

Так бы и жили соседи дальше, да пришла беда. Рожая второго ребёнка, Анна и ребёнок – умерли. Обезумевший от горя отец дневал и ночевал на сельском кладбище на могиле Аннушки и вскоре умер. Маленький Тимошка остался круглым сиротой.

Его ждал – детдом. Фатима твёрдо сказала: «Тимурчик останется с нами. Это сын наших дорогих соседей, а значит, и наш сын тоже. Воспитаем как своего, где трое, там и четвёртому место найдётся».

Бедно жила семья Алиевых, но любви и ласки у родителей с лихвой хватало на всех детей. С началом Великой Отечественной отца семейства забрали на фронт. Первое время жена и дети исправно получали весточки, радуясь, что папка жив-здоров, отважно бьёт фрицев. Все надеялись, что совсем скоро наши разгромят гитлеровцев и с победой вернутся домой.

Однако враг оказался силён, и надежды таяли с каждым днём. В один из дней на тихую окраинную улочку принесли похоронку. Собрав остатки воли в кулак, заплаканная Фатима буквально заставила себя вернуться в повседневную жизнь – детям была нужна её забота.

Тимофей, потеряв второго отца, всё время держался матери. Он вглядывался в её лицо, ловил малейшее движение. Чуткое сердечко трепетало от боли и сострадания к этой враз постаревшей женщине, на глазах которой были слёзы. По ночам, крепко прижавшись к маме, приёмный сынок слышал, как сотрясалось от рыданий её худенькое тело. Но натруженные руки нежно гладили сыночка по голове. Мама шептала ему на ушко ласковые, ободряющие слова: «Мы справимся, родной, всё будет хорошо!»

В мае 1944-го в дом пришла новая беда: ранним утром крымских татар вывели во дворы и приказали собрать весь скарб. Впереди были долгие годы депортации. Считается, что минимум 10 % крымских татар поступили на службу в германские военные и полицейские подразделения. Они принимали участие в борьбе с советскими партизанами, убивали людей, связанных, каким-либо образом с Советской властью.

После окончания Гражданской войны, когда деревенский парень приходил домой с гражданки и узнавал, что его родственников убили, то реакция была – уничтожить родственников убийцы. Пролились реки крови безвинных людей. Во избежание таких явлений, правительство СССР решило переселить всё татарское население в другие районы. Там переселяемые были наделены землёй, им была оказана государственная помощь по устройству в новых районах. Для расселения выделены изобилующие пахотной землёй районы.

Власти на местах старались перебдеть, чем недобдеть. Поэтому, десятилетнего Тимофея, русского по национальности, забрали у Фатимы. Сцена прощания была настолько душераздирающей, что даже конвоиры отводили в сторону глаза, дав матери возможность попрощаться с сыном.

Обессилевшего от слёз мальчишку буквально вырвали из её рук. Тимошка, захлёбываясь от плача, бежал вслед за грузовиком, увозившим мать и сестёр в неизвестность. Он кричал: «Мама, мамочка моя, возьми меня!» В маленькую жизнь ребёнка вновь пришло большое горе. К платью рыдающей Фатимы жались насмерть перепуганные девчонки. Она повторяла: Тимурчик, жди меня, родной, мы обязательно вернёмся, помни, что я тебя очень люблю!»

Возвращение затянулось на десятилетия. В Узбекистане Алиевым пришлось всё начинать с нуля. Горя, выпавшего на долю этой молодой женщины, хватило бы на много судеб. При поддержке местного населения осиротевшая семья потихоньку наладила жизнь. Фатима устроилась на швейную фабрику, дочки пошли в школу. Осенью все вместе собирали в колхозе хлопок.
Каждый день и ночь мать вспомнила о своём сыне. Мысли о том, где он, что с ним, продолжали терзать измученное сердце.

Помнил о маме и сёстрах и Тимофей, которого сразу же определили в детский дом. В родное село он вернулся много лет спустя, когда возмужал и вырос. Парнишке пришлось самостоятельно обживаться в опустевшем доме. Со временем освоил строительную специальность, построил много домов своим землякам, позже женился на хорошей девушке, с которой познакомился ещё в детдоме.

Люба знала, сколько горя выпало на долю её супруга, да и сама она настрадалась – её родители погибли в войну. В особо тяжёлые минуты она, как когда-то это делала Фатима, гладила Тимошу по голове и говорила:
«Мы справимся, родной, всё будет хорошо. И мама к нам обязательно вернётся».

Пролетели годы. Дочери Фатимы вышли замуж, создали свои семьи, подарив бабушке долгожданных внуков. В конце 80-х многие крымские татары начали возвращаться домой, в родной Крым. Сердце матери рвалось туда, ведь оно продолжало жить надеждой на встречу с сыном.

В конце жаркого узбекского лета большая семья собралась на совет. Дочери с зятьями приняли решение: едем! Вот только куда? Собранных денег едва хватало на сельский домик в степном Крыму. Он был изрядно обветшалый и требовал ремонта. Фатима сказала: «Мы справимся! И тяжелее бывало».

Первые месяцы ушли на благоустройство и привыкание к новой жизни. Но дети и внуки знали: матери очень хотелось поехать в Алушту, в родное село, к своим истокам. Туда, где она оставила сына. Расспросить, узнать, что стало с её любимым мальчиком.

И вот старшая дочь Реяна с мужем Сервером попросили соседа, имевшего старенькие раздолбанные «Жигули», отвезти их в Алушту и подарить маме встречу с прошлым. Фатима провела ночь без сна, надеясь, что впереди будет встреча с сыном.

Чем меньше километров оставалось до родного села, тем больше болело сердце у старой женщины. Реяна, прижав её к себе, успокаивала как могла.
Вот уже и родные пейзажи Алушты, знакомые места. Машина свернула на узкую улочку, впереди показался дом. Но, что это? Вместо маленькой мазанки стояло крепкое просторное строение, огороженное красивым забором.

Фатима с надеждой посмотрела на зятя и робко спросила: «Пустят ли нас во двор новые хозяева? Мне бы только воздухом родного двора подышать, спросить, знают ли они хоть что-нибудь о Тимуре».

Сервер ответил: «Успокойтесь мама, думаю, всё будет в порядке».
Еле-еле передвигая ослабевшие ноги, поддерживаемая с обеих сторон, Фатима подошла к калитке. Реяна нажала на кнопку звонка, где-то в глубине двора раздалась заливистая трель.

Любаша, готовившая обед, выглянула в окошко. Она обратилась к мужу: «Тимош, там люди какие-то стоят, а у меня руки в тесте, выйди, пожалуйста, к ним сам». Тимофей Петрович, сняв с переносицы очки, отложил в сторону газету и отправился во двор. Распахнул калитку, вгляделся в лица, и буквально остолбенел. На пороге стояла его мама, мамочка, мамуля!

Конечно, она постарела, да ведь и он уже давно вырос. Но он узнал её, образ матери навечно запечатлелся в его сердце. На всю округу раздался крик старой женщины: «Тимурчик, родной! Хвала Аллаху, ты жив, мой мальчик!»

Тимофей, плечи которого затряслись от рыданий, опустился на землю и крепко обнял колени старушки. Навзрыд плакали все: Реяна, Сервер, пожилой водитель-сосед, Любаша, прибежавшая на крики и сразу осознавшая, что произошло.

Любаша, первой оправившись от слёз, пригласила: «Добро пожаловать в дом, гости дорогие!» Тимофей подвёл супругу к Фатиме: «Мама, познакомься, это ещё одна твоя дочь, Люба». Фатима обняла и расцеловала Любу: «Ну, здравствуй, девочка моя». Женщина, с малых лет забывшая родительскую ласку, прижалась к матери мужа и снова заплакала.

Позже, когда все вдоволь наговорились друг с другом, расспросили о житье-бытье, насмотрелись на фотографии детей и внуков, а гости собрались ехать обратно, Тимофей с твёрдостью в голосе сказал: «Реяна, вы как хотите, но мама останется с нами, в своём доме, с моей семьёй, моими детьми и внуками. Слишком долго мы с ней этого ждали. Да и стара она жить в степи, в плохо приспособленном к зиме доме. Со своей стороны, с ремонтом вам обязательно помогу: я же строитель, как и двое моих сыновей. И запомните: наш дом всегда открыт для вас, вы — моя семья на всю оставшуюся жизнь».

Ольга с теплом вспоминает: «Бабушка прожила у нас более десяти лет. Мы её очень любили, а дед Тимофей и вовсе пылинки сдувал. По вечерам они всё говорили, вспоминали прошлое. Бабушка научила меня шить, вышивать, готовить татарские блюда. А самое главное – научила любить. Через годы, через расстояния, наперекор всему.

Благодаря ей у нас теперь такая большая и дружная семья. Мои замечательные тётушки Реяна, Эльзара и Севиль, к сожалению, тоже ушли из жизни, но остались их дети и внуки. Хотя бы один раз, в день рождения бабушки мы собираемся вместе, и в бабушкином доме вновь многолюдно и шумно, пахнет пловом, чебуреками и кубете, и мы с теплом и любовью вспоминаем, каким удивительно душевным и добрым человеком она была…»

Краткое изложение статьи «МАМУ ВАМ Я НЕ ОТДАМ» ресурса «Реальная История».

Элмир де Хори появился на свет 14 апреля 1906 года в Будапеште. Его дед был банкиром. Благодаря домашним учителям к совершеннолетию он прекрасно владел многими языками. К финансам и дипломатии он был совершенно равнодушен, поэтому решил стать художником.

Базовую подготовку он получил в Мюнхене, а потом отправился в Париж. Родители полностью оплачивали все его расходы. В Свободной художественной школе Элмир учился у Фернана Леже, Мари Лорансен и Амеде Озанфана. Однажды в 1926 году ему удалось выставить в Париже свои работы, но покупатели их – игнорировали.

В 1932 году Элмир приехал в Будапешт навестить родных. Там он познакомился и пообщался с английским журналистом. За это, прогерманский режим Миклоша Хорти обвинил его в шпионаже и отправил в тюрьму. Затем Вторая мировая война и концлагерь под Берлином. В 1944 году Хори бежал из санитарного блока, добрался до дома, но там его ожидал очередной удар. Состояние семьи Хори было конфисковано.

Элмиру удалось перебраться в Париж. Оставшихся средств едва хватило на обустройство скромной мастерской, но на его картины отсутствовал спрос.
Но тут вмешался его величество случай и мир искусства приобрёл величайшего фальсификатора.

Художника спасла Лондонская аристократка, она, чтобы переждать дождь, заглянула к Элмиру Хори в его мастерскую в маленьком подвальчике. Осматривая картины, задержалась у одного из рисунков. «Пикассо?» –поинтересовалась она. Хозяин мастерской кивнул – может, купит.

Это был его набросок в стиле великого мастера. Дама приобрела рисунок, за внушительную для Хори сумму – в 40 долларов. Позже он узнал, что американка продала его «Пикассо» художественному салону на берегу Сены уже за двести долларов. Смекнув, что так можно заработать, Элмир набросал ещё пару рисунков «под Пикассо», а потом добавил к ним «Матисса» и «Леже». В салоне его встретили с распростёртыми объятиями. Оценщики приняли картины за подлинные.

Со времени учёбы в Париже, у Хори оказались чистые белые листы бумаги с подписью Анри Матисса. На них потом в типографии должны были напечатать текст с рисунками для его выставки. Позже на одном из них Хори набросал по памяти «Белую даму», которую он видел в ресторанчике на Пляс Пигаль.

И началось… Импрессионисты, постимпрессионисты, авангардисты. Затем пришло время классиков: Хори создавал полотна «под Гойю», и «под Рубенса», и «под Ватто». Работа кипела и Элмир записывал в своём дневнике: «До завтрака могу набросать пару рисунков, а после обеда — начинать картину!»

Со сбытом всё было в порядке. Титул барона открывал перед ним двери в дома богатых людей: политиков, бизнесменов, актёров. Частенько «барон» расплачивался своими работами в фешенебельных отелях, лучших ресторанах и бутиках одежды. Он приобрёл автомобиль за фальшивое полотно Модильяни, а маленький уютный домик в Швейцарии «всего за пять Пикассо».

В конце сороковых под именем Луи Рейналя он поселился в США. Жил в Майами, часто выбирался в Нью-Йорк, где нашёл большой рынок сбыта картин. Американцы покупали у картины «известного европейского искусствоведа», сертификаты подлинности их мало интересовали. Мэр Нового Орлеана, за безвозмездный дар пары картин местному музею, пожаловал Элмиру титул почётного гражданина, вручив золотой ключ от города.

В начале 1955 года прозвучал первый тревожный звоночек. Художественный музей Гарвардского университета отказался верить «уважаемому искусствоведу». Приобретённый у него рисунок Матисса «Дама с цветами и плодом граната» подвергли тщательной экспертизе. Однако эксперты признали работу подлинной! Хори всегда уделял большое внимание деталям. Бумага была изготовлена в 20-е годы, тушь и перо – того же времени.
Воспроизвести подпись художника и его стиль у него всегда получалось отлично.

Однако пришло новое известие. Чикагский арт-дилер, купивший у него «Ренуара» и «Модильяни», предложил их музею «Метрополитен». Его эксперты усомнились в подлинности работ. А тут ещё скандал с греческим миллионером Аристотелем Онассисом. Для украшения его яхты «Кристина» Хори продал ему полотно «Матисса» за сто тысяч баксов.

Элмир улетел в Мексику. Продажа картин год от года становилась всё более проблематичной. Затем Элмир был взят под стражу в Мехико, но вскоре отпущен. По его словам, он подкупил служителя закона одной из своих подделок.

Элмир нашёл новый канал сбыта в лице предпринимателя Фернана Легро. Тот в 1962 году помог ему исчезнуть из поля зрения правоохранительных органов, предоставив в его распоряжение уединённую виллу на испанском острове Ибица. Легро находил клиентов, а Элмир рисовал, получая сорок процентов от сделки. Вскоре он приобрёл свою виллу на острове, которая стала его мастерской.

Но правосудие настигло его и в Испании. Его вызвали в Мадрид для допроса. По его заявлению следовало, что он лишь имитировал манеру известных художников. Кроме того, у обвинения отсутствовали доказательства, что он писал картины на территории Испании. Элмир получил лишь два месяца тюрьмы.

Американский писатель Клиффорд Ирвинг заинтересовался биографией Элмира. Вскоре вышла его книга «Фальшивка. История Элмира де Хори, величайшего имитатора нашего времени» и стала бестселлером. Орсон Уэллс снял фильм об Элмире «Ф. как фальшивка». На киноэкране де Хори делает рисунок «Модильяни». «Вы видели когда-нибудь такого хорошего Модильяни? – улыбается фальсификатор. – Вы бы сами могли догадаться, чья это картина?»

Элмир де Хори получил то, о чём всегда мечтал – признание и мировую известность. Всю жизнь скрывавший авторство своих работ, теперь он гордо ставил на полотнах собственную подпись. Его картины хорошо раскупались. Подсчитано, что картины де Хори были проданы более чем за 50 миллионов долларов.

Однако в конце 1976 года власти Франции потребовали экстрадиции мошенника. Но сделать это помешала его смерть. 1 декабря 1976 года на вилле в Ибице был найден его труп. Правда, опознать его было сложно, поскольку тело обнаружили очень поздно. Местные власти после проведения формального расследования вынесли вердикт: самоубийство. Все дела, в которых Элмир фигурировал, закрыли. На этом можно было бы и завершить рассказ, но…

Весной 1980 года один из приятелей Элмира по почте в день своего рождения получил большой конверт. Открыв, он увидел рисунок Дега. Отправитель пожелал остаться инкогнито, но друзья Элмира поняли, кто автор этой работы.

Любителям живописи Элмир де Хори известен под именами: Луи Рейналь, Луи Кассу, Элмир Герцог, Элмир Дори-Бутен, барон д’Ори, Джозеф Дори, Джозеф Дори-Бутен, барон де Бугади, фон Бонхидей, Боунджи, Элмир Ласло, Дауре, Кассу Робер, Луи Кюриэль.

Краткое изложение статьи «Фальшивая жизнь» ресурса chitaj_net.

P.S. Интересно узнать, сколько картин Дега, Модильяни, Ренуара, Пикассо и других художников являются оригиналами?

Клиффорд Ирвинг (Clifford Irving, 5 ноября 1930 — 19 декабря 2017) — американский писатель и журналист. Первый роман он опубликовал в 1956 году. В 1960-е годы жил на Ибице, имел репутацию плейбоя, четыре раза женился.

На Ибице он познакомился со знаменитым фальсификатором произведений искусства Элмиром де Хори. Тот вёл жизнь отшельника, так как разыскивался в то время Интерполом. Ирвинг опубликовал книгу бесед с Элмиром под названием «Фальшивка», вошедшую в список бестселлеров.

После этого успеха, Ирвинг связался с издательством McGraw-Hill и сообщил, что Говард Хьюз переписывался с ним. Он восхищён книгой Ирвинга об Элмире. Хьюз выразил заинтересованность в том, чтобы Ирвинг под диктовку написал автобиографию миллионера.

Когда-то Хьюз был популярной публичной фигурой, реализующей высокотехнологичные проекты в интересах военного промышленного комплекса США (в основном, в сфере авиации). К нему было приковано внимание прессы. Он занимал примерно ту социальную нишу, в которой сейчас находится Илон Маск. В последние десятилетия жизни Хьюз стал избегать любых контактов с внешним миром.

Издательство заключило с Ирвингом контракт на $765 000. Они платили чеками, выписанными на имя «Х. Р. Хьюз», которые швейцарская жена Ирвинга Эдит перевела на счёт в швейцарском банке, открытый ею на имя «Хельги Р. Хьюз».

Считается, что всё содержимое книги, включая переписку с миллионером и подборку интервью, было сфальсифицировано Ирвингом и его агентом. Они рассчитывали, что Хьюз настолько потерял интерес к современности, что оставит публикацию без внимания.

Однако, в начале 1972 года Хьюз организовал аудиоконференцию с журналистами, во время которой заявил, что всё содержимое «Автобиографии Говарда Хьюза» сфабриковано от начала до конца. Ирвинг поставил под сомнение принадлежность Хьюзу голоса, звучавшего на аудиоконференции.

Ирвинг попытался скрыться в Швейцарии, но был задержан полицией. Провёл за решёткой в общей сложности 17 месяцев. После этого он рассказал о скандале в книге «Мистификация» (The Hoax, 1981). Вскоре после освобождения, Ирвинг вместе с Элмиром снялся в псевдодокументальном фильме «Ф как в слове фальшивка».

Затем Ирвинг написал книгу «Мистификация», где изложил свою версию событий. Он утверждал, что сама автобиография изначально была подлинной. Согласно его слов, Хьюз предоставил ему среди прочего подлинные материалы, компрометирующие Ричарда Никсона. Никсон выполнил условия Хьюза, купившись на шантаж уже напечатанного тиража будущего бестселлера. Однако, Хьюз почему-то решил обесценить свой компромат. И выступил со своей аудиконференцией.

Книга «Мистификация» была экранизирована в Голливуде. Концовка фильма, как и книга, намекают, что обыски и прослушивание штаб-квартиры Демократической партии в отеле «Уотергейт» связаны с опасениями президента Никсона наличия у Хьюза дополнительного компромата.

Примечательно, что спустя 20 лет после этих событий Сэмюель Дэш, старший юридический советник комиссии Конгресса по расследованию Уотергейтского скандала, заявлял, что администрацию президента прежде всего интересовало то, что могут узнать о связях Никсона с миллиардером Говардом Хьюзом.

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.

Для современной молодёжи кирзовые сапоги – это обувь дедов. Её можно увидеть разве что на армейских фото. Для старшего поколения «кирзачи» — это часть целой эпохи. В то время люди больше внимания уделяли надёжности и практичности, чем дизайну. Кое-где эту обувь сложно заменить, даже качественными американскими ботинками. Посмотрим, в чём секрет сапог, которые уже давно отпраздновали вековой юбилей.

До Первой мировой войны, мнения о том, что лучше для армии, сапоги или ботинки – разделились. Но первый же год активных военных действий показал, что в полевых условиях, сапоги лучше ботинок. Российская империя – одна из первых участниц войны, сумевшая обеспечить своих воинов качественными сапогами. У Великобритании было мало кожи для сапог. Англичанам пришлось имитировать голенища сапог при помощи тряпичных обмоток.

Слово «кирза» произошло от названия английской шерстяной ткани Kersey. Её давно использовали при производстве обуви. Изобретателем кирзовых сапог был генерал-майор русской армии Михаил Михайлович Поморцев. В 1904 году он представил новый, водонепроницаемый материал, который получил имя «керза».

В его основе лежала каразея – грубое техническое сукно, которое пропитывалось смесью парафина, яичного желтка и канифоли. Из этого материала изготовили экспериментальную партию сапог и отправили военным. Те высоко оценили свойства материала, как и гости международных промышленных выставок, где демонстрировалось изобретение русского генерала.

Но после первой партии дело остановилось. Производство сапог из дешёвого заменителя кожи подорвало бы мощь российской кожевенной промышленности. Лоббисты в военном ведомстве, финансируемые владельцами мануфактур, помешали внедрению разработки. Керзу положили на полку до лучших времён. В 1916 году умер изобретатель Поморцев, а потом грянула революция и все забыли о ней.

Вспомнили об изобретении Поморцева только в 1930-х годах, после того как советские химики Борис Бызов и Сергей Лебедев научились синтезировать бутадиен-натриевый каучук, способный заменять природный. Этим каучуком пропитывали брезентовую ткань, отчего она приобретала свойства кожи.

Промышленное производство кирзы, а именно так переименовали видоизменённый материал, наладил химик Иван Плотников. Первое «боевой крещение» кирзовые сапоги получили во время советско-финской войны. Они полностью оправдали возложенные на них надежды. Но у руководства страны возник вопрос: «Почему его кирзовые сапоги менее тёплые, чем натуральные и хуже пропускают воздух. На это химик ответил: «Бык и корова пока ещё хранят от нас свои секреты».

В дальнейшем Плотников усовершенствовал технологию производства кирзы, она стала дешевле и прочнее. В городе Кирове было налажено массовое производство отличных кирзовых сапог, за что весной 1942 года Плотникову вручили Сталинскую премию. В 1945 году это бала самая распространённая в войсках обувь.

Кирзовые сапоги были почти идеальны для армейских будней. Легкие, удобные, хорошо удерживающие влагу, простые в уходе и ремонте, они помогали бойцам совершать многокилометровые марши в любую погоду. «Кирзачи» уступали в очень холодную погоду – валенкам, в жару – ботинкам. Но в дождливую погоду они самыми удобными.

Для примера можно сравнить наши сапоги с американскими военными ботинками. Генерал О. Брэдли, в своей документальной книге «История солдата» писал о том, что только за один месяц армия потеряла 12 тыс. бойцов из-за мокрых ног. Многие из них полностью выбыли из строя, из-за хронических болезней.

Он пишет: «К концу января заболевание ревматизмом ног достигло столь крупных масштабов, что американское командование стало в тупик. Мы получили это бедствие отчасти в результате собственной ошибки. К тому времени, когда мы начали инструктировать солдат, какой нужен уход за ногами и что нужно делать, чтобы ботинки оставались сухими, ревматизм уже распространился по армии с быстротой чумы».

Это происходило на Западном фронте. В условиях Восточного фронта можно было воевать, только в высоких кирзовых сапогах с портянками, особенно в осеннее и зимнее время. Портянки – это важный солдатский аксессуар к кирзовым сапогам. Тот, кто пробовал носить высокие сапоги с носками, помнит, что носок обязательно скрутится на пятку. Если это произойдёт на марше, ноги будут разбиты в кровь.

Хороши портянки ещё и тем, что если одна их сторона намокнет, то достаточно перемотать их другой стороной. Таким образом, нога остаётся сухой, а мокрая часть полотна будет постепенно высыхать. Кирзовые сапоги оснащались просторными голенищами, которые позволяли намотать по две портянки на каждую ногу, а кроме этого еще и набить в сапоги газет, чтобы было теплее.

После окончания войны кирзовые сапоги стали народной обувью. Было выпущено более 150 млн пар таких сапог. Их до сих пор используют, наряду с берцами и другими видами обуви. Дембеля старались достать пару «кирзачей» посвободнее, чтобы дополнить ими свой торжественный наряд. Сапоги скатывают гармошкой, делая из них «шурупы» – это считалось высшим дембельским шиком.

Краткое изложение статьи «Почему неказистые «кирзачи» стали самой популярной обувью в СССР?» ресурса bigpicture.

Испанский фальсификатор (фр. Le Faussaire espagnol) — это имя дали загадочному фальсификатору. Он в конце 19 – начале 20 века создал большое количество подделок средневековых миниатюр.

Его работы были выполнены на велене – материале для письма или книгопечатания из шкур млекопитающих. Название происходит от фр. vélin, что означает «телячья кожа». Ещё загадочный фальсификатор использовал пергамент подлинных средневековых книг, используя либо пустые поля, либо удалив оригинальное письмо.

Он также «дописывал» миниатюры в средневековые хоровые книги. Его работы обманули многих экспертов и коллекционеров того времени. Сегодня они находятся в коллекциях многих музеев и библиотек. Было выявлено более 200 подделок.

В 2008 году 5 миниатюр загадочного фальсификатора были приобретены Музеем Виктории и Альберта. До середины 20 века они считались подлинными средневековыми миниатюрами. В настоящее время, пришли к выводу, что они были написаны в конце 19 — начале 20 века. Был проведён комплексный анализ пигментов с помощью микроскопии и рентгеновской флуоресценции. Исследования позволили получить подробные сведения о материалах, использованных художником.

Выяснилось, что использовались традиционные материалы, такие как вермильон, сажа, красный свинец, свинцовые белила и индиго. Кроме того, были обнаружены и современные материалы: жёлтый хром, зелёный Шееле, изумрудный зелёный и ультрамариновый синий. Это позволило сделать вывод, что миниатюры являются подделками.

Работы загадочного фальсификатора стали предметом выставки в Библиотеке Моргана в Нью-Йорке в 1978 году. К её открытию был издан обширный каталог. Сейчас работы фальсификатора сами коллекционируются как подделки и продаются за десятки тысяч долларов каждая. Предполагается, что в конце 19 — начале 20 века он распространил более 200 подделок. Они находятся у многочисленных коллекционеров средневекового искусства.

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.

P.S. Из комментариев: «В то время ещё решали, какая мода должна быть, потому художникам приходилось буйно фантазировать».

«Нужно по такой же схеме проверить и книги, в которые загадочный фальсификатор врисовывал миниатюры. Возможно, что сами книги – подделки».

«Нашли 200 подделок, а сколько их всего – загадка».

Добрая история, одна из тех, которые побуждают нас становиться лучше…

В открытое окно городской поликлиники Батуми ворвался порыв ветра с моря. Запахло рыбой. За столом пожилой человек в белом халате смотрел бумаги с результатами анализов. Перед ним сидела женщина и ожидала заключения доктора.

– Что скажете, уважаемый Платон?
– Доктор внимательно посмотрел на пациентку и вдруг спросил: – Ваш муж на фронте?
– Да. Пятый месяц отсутствуют вести.

Мимо окна кто-то прошёл со свёртком, завёрнутым в газету. В комнате запахло белым хлебом. Пациентка на долю секунды взглянула в сторону источника аромата и сглотнула выступившую слюну.

Она произнесла, отводя глаза от окна: «Офицерский паёк, видимо, кто-то отоварил».
Доктор промолчал, он что-то писал пером на зелёной бумажке. Потом приложил именную печать, на которой было выгравировано: «Платон Гигинеишвили».

– Вот вам рецепт. Лекарство возьмите в аптеке через дорогу. Там это есть, безусловно. Принимать три раза в день после еды. Через месяц снова зайдите ко мне на обследование. Всего хорошего. Позовите следующего.

Женщина вышла и передала очереди: «Зайдите, кто следующий?»
Сидящая в очереди маленькая девочка вдруг спросила театральным шёпотом: «Мама, а почему у всех тёть были белые бумажки, а вот у этой зелёная? Что там написано?»

– Это рецепт, детка. Ты задаёшь глупые вопросы.

Пациентка вышла из поликлиники, зашла в указанную аптеку и подала рецепт. Она обратила внимание, что аптекарь, пожилой мужчина с залысинами, протянул микстуру, а её зелёный рецепт отложил в сторону, отдельно от других рецептов.

– Сколько с меня?
– Нисколько. Вы свободны. Следующий.

Женщина пожала плечами и пошла к выходу. Голова лопается от проблем, где уж тут пытаться решать задачки на развитие логики.

Чёрный четырёхугольный громкоговоритель на столбе произнёс голосом Левитана: «От советского Информбюро. Наши войска после кровопролитных боев вынуждены оставить ряд населённых пунктов…» Люди постояли какое-то время и, понурив головы, разошлись по своим делам. Война только разгоралась, поглощая в своё огромное брюхо всё новые и новые жертвы. 1941 год приближался к концу.

В конце месяца по своему обыкновению в ту самую аптеку вошёл врач и сказал аптекарю: «Посчитай мои рецепты… Сколько выходит?» Однорукий аптекарь достал счёты с костяшками, просмотрел бумажки с рецептами, пощёлкал и назвал сумму. Врач расплатился и вышел.

Заслуженный терапевт Платон Гигинеишвили дожил до победы и мирно скончался в 1949 году. Во время похорон выяснилась удивительная вещь, о которой рассказал тот самый однорукий аптекарь. Для выписывания рецептов и назначений у него было два блокнота: белый и зелёный. Всю войну он выписывал пациентам из семей фронтовиков рецепты на зелёных листках, а другим на белых. В конце каждого месяца он шел в аптеку и оплачивал из своих средств сумму, скопившуюся по зелёным рецептам. Это была его помощь семьям защитников родины и посильная лепта в победу над врагом. Это он хранил в тайне.

Краткое изложение статьи ресурса tayni-mirozdaniya.

Джозеф Коузи (1887 — 1950) — любимый псевдоним печально известного фальсификатора Мартина Коуни. Он был очень искусен в подражании почерку исторических американских деятелей.

Коузи случайно начал заниматься историческими подделками. В 1929 году он пришел в Библиотеку Конгресса и попросил показать ему старые документы. Там он украл платёжный ордер, подписанный в 1786 году Бенджамином Франклином. Однако, когда он попытался продать его нью-йоркскому книготорговцу, тот сказал ему, что это подделка. Обиженный, Коузи пару месяцев практиковался в подделке подписей, а затем продал тому же торговцу клочок бумаги с подписью А. Линкольна за 10 долларов.

Коузи подделывал подписи, целые письма и рукописи таких исторических личностей, как Джордж Вашингтон, Джеймс Монро, Баттон Гвиннетт и Марк Твен. Было изготовлено много поддельных писем Линкольна. Коузи также подделал черновик Декларации независимости Томаса Джефферсона. Со временем он перестал копировать подлинные документы. Вместо этого стал составлять собственные документы.

Коузи использовал старую бумагу, коричневые чернила и письменные принадлежности, которыми пользовался бы писатель того времени. Это делало его документы настолько убедительными, что они обманули многих экспертов (вероятно, в то время ещё только решали, как должны выглядеть «старинные» документы).

Коузи редко обманывал коллекционеров-любителей. Он заявлял: «Мне доставляет удовольствие дурачить профессионалов». Он был настолько плодовит и хорош, что в 1934 году Нью-Йоркская публичная библиотека создала Коллекцию Коузи, чтобы познакомить общественность с его работами и изъять их из обращения.

Коузи старался придать своим подделкам вид подлинных документов, но он допускал ошибки. Одна из них заключалась в использовании стиля, который историческая личность использовала бы в расцвете сил, когда по дате документа руки писателя должны были дрожать от старости. Более поздние подделки также было легче обнаружить; Коузи начал использовать современные химикаты для состаривания современной бумаги.

Коузи был арестован в 1937 году после того, как продал поддельное письмо (якобы от Авраама Линкольна) торговцу марками. Торговец проанализировал письмо и обнаружил подделку. Коузи признался в своих преступлениях и в итоге был приговорён к трём годам тюремного заключения. Он был освобождён менее чем через год и продолжил заниматься подделками.

Загадкой является, сколько подделок, изготовленных Джозефом Коузи, находятся в обращении. Со временем они стали ценными предметами коллекционирования. Его известные подделки хранятся во многих коллекциях. Например, в коллекции Линкольнианы Альфреда Уитала Стерна в Библиотеке Конгресса. Известный коллекционер А. С. В. Розенбах гордился тем, что имел подделку Коузи из двух стихов поэмы Эдгара Аллана По «Ворон».

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.

«Вы, люди, гордитесь тем, что являетесь творцами мира Идей. Вы чудовищно заблуждаетесь, поскольку истина заключается в обратном. Идея проникает в сознание извне. Она меняет его, адаптирует под себя». Бернард Беккетт, «Генезис-2075».

Исследователи желают поймать таинственную субстанцию под названием – душа и попытаться вернуть её в тело умершего. Доводы различных религиозных учений о душе, плохо согласуются с материалистическим естествознанием. Более того, современная наука отрицает реальность существования души.

В книге Раймонда Моуди «Жизнь после жизни» приводились рассказы людей, переживших клиническую смерть. Одни из них утверждали, что, умирая, они испытывали чувство стремительного движения, полёта по тёмному туннелю к яркому свету. Другие – приобретали способность свободно парить в пространстве. Они, как бы со стороны глядели на своё мёртвое тело и на то, что делают врачи, подробно и точно описывали их разговоры и действия.

Результаты исследований Моуди говорят о существовании особого вида тонкой материи, которую принято называть душой. Во время клинической смерти её связь с телом ослабевает, она отделяется от тела, а после реанимации вновь возвращается в свою материальную оболочку. Если же в организме произошли большие изменения, то душа начинает особую, самостоятельную жизнь.

Учёные отвергают субъективные впечатления, в том числе утверждения парапсихологов и медиумов об общении с душами умерших. Исследователи пытаются выяснить, где находится душа человека, смертна ли она, из чего состоит? Одни считают, что она находится в сердце, другие – в голове, третьи – во всём организме человека. Буддисты представляют душу как часть безконечной цепи реинкарнаций.

Были предприняты научные подходы к доказательству существования души. Например, взвешивание человека перед смертью и после неё. Дункан Мак Дугалл в 1906 году взвешивал смертельно больных людей на точнейших весах. Каждый человек терял в весе после смерти иногда до 22 граммов. Медики объяснили, что потеря веса вызвана потерей жидкости через дыхание, обусловленное биохимическими процессами в агонизирующих организмах умирающих.

Учёные считают, что после смерти человека в его организме проходят лишь монотонные процессы распада органов, тканей и веществ. Сотрудник Санкт-Петербургского Центра энергоинформационных технологий, Константин Коротков использовал для наблюдения за состоянием тел людей после их смерти эффект Кирлиан – свечение биологических объектов в высокочастотном газовом разряде. Выполненные эксперименты дали удивительные результаты.

Коротков снимал ауру умирающих людей. Её свечение продолжалось и после смерти пациентов. Измерения показало, что свечение пальцев умерших имеет загадки. В первую ночь после смерти наблюдался резкий всплеск, потом безпорядочные колебания. На вторую ночь яркость свечения заметно возрастала. Через 48 часов после смерти резко ослабевала, но колебания продолжались. На третью ночь яркость свечения становилась практически постоянной. Вероятно, в это время душа окончательно разрывает связь с телом человека и покидает временное пристанище-скафандр.

Были замечены особенности динамики изменения свечения в зависимости от причины смерти: от старости, от болезни, в результате ДТП или самоубийства. То есть серьёзного изучения заслуживает и тайна смерти. Метод газоразрядной визуализации и компактный аппаратурный комплекс, разработанный в 1996 году Коротковым, позволяют это сделать.

Из Википедии: «Биоробот имеет идентичные человеку биологические ткани, за исключением головного мозга. Он заменён на электронный (в виде какого-нибудь микропроцессора заводского производства), соответствующий по интеллекту биологическому. Биоробот – дитя постиндустриального общества, придаток информационной «машины», мутант с изменённым геномом.

У биороботов сохраняются короткие, похожие на импульсы, зачатки чувств. Они обходятся без поиска смысла жизни. Биороботы заинтересованы только в функционировании и своевременном сервисе».

Возможно, биоробот, это человек, у которого нарушена связь мозга с душой.
Биоробот тяготеет к городу, благам цивилизации. Человека тянет к природе, тянет туда, где он может соединиться с ней. У биоробота отсутствует возможность оперировать абстрактными понятиями для анализа. Лишь простейшими причинно-следственными связями. Биороботу сложно сломать навязанные догмы.

Возможно, взаимодействие мозга и души человека зависит от развития мозга (учиться) и богатства души. Мозг человека – это компьютер. Вся информация находится «на небе» в облачном хранилище Творца. Развитый мозг со множеством связей имеет больше ячеек и может принять более детальную информацию. Принятая информация обрабатывается мозгом и передаётся душе. Имеется версия, что волосы на голове человека являются приёмными антеннами.

Важно поддерживать скафандр в хорошем состоянии. Для этого нужно правильно питаться, поддерживать хорошую физическую форму при помощи тренировок. Для улучшения работы мозга-компьютера, требуется его развивать. Этому способствует интенсивная умственная деятельность, например, чтение, решение задач, запоминание.

Мозг, достаточно удобный инструмент управления массами. Чтобы улучшить сигнал, управляющий мозгом человека, применяют различные усилители. Например, храмы с куполом, вышки связи. Для этого используют телевидение, радио, газеты, интернет и другое.

Задачей управляющих является помешать человеку развивать мозг и нарушить его взаимодействие с душой. Чтобы помешать развитию мозга, школьное образование делается таким, чтобы к нему пропал интерес. Учебная программа усложняется. Учебники делаются запутанными, чтобы затруднить ученику самостоятельное изучение учебного материала.

Чтение позволяет мозгу анализировать получаемый материал, что служит активному развитию мозга. Однако всё делается, чтобы отучить человека от чтения и внушить ему отвращение к нему.

Поступающая человеку видео и аудио информация плохо анализируется мозгом. Он гораздо чаще верит ей, чем прочитанной. Пользуясь этим, были разработаны методики управления человеком через СМИ.

Душу может изменить только её владелец. Мозгом может управлять кто угодно. Вероятно, душу имеют все физические тела. Все они управляемы, но в разной степени. Низкий уровень развития души предоставляет возможность полномасштабного управления. Более развитые могут сопротивляться попыткам манипулирования.

Этим можно объяснить важность развития души, её переход на более высокий уровень. Вероятно, чувства – это прерогатива души. У тела – ограниченный набор: голод, боль, жажда и пр. Нужно всё принимать, как есть, но ориентироваться исключительно на любовь и разум души. Человек должен заниматься развитием Души. Богатейте душой!

Использованы материалы журнала «Чудеса и приключения» и ресурса sci-fi_fandom_com_ru_wiki.

Джованни Бастианини (1830 — 1868) родился в 8 км от Флоренции, в местечке Камерата муниципалитета Фьезоле. Семья была бедная, поэтому ещё ребёнком он стал работать на каменоломнях. В 13 лет его заметил Франческо Ингирами. Он был археологом, издателем альбомов, посвящённых этрусским древностям.

В магазине Ингирами юный Бастианини познакомился с искусством и впервые попробовал себя в ремесле. Обнаружив в помощнике талант, издатель отправил его получать образование во Флоренцию. Там Бастианини посещал студию одного из лучших скульпторов Пио Феди. В 1845 – 1848 годах будучи подмастерьем он участвовал в создании статуи Донателло.

Бастианини развивал свои способности, подражая старым мастерам. Его дарование заметил торговец Джованни Фреппа. Он предложил контракт: скульптор получит 2 лиры в день, комнату, мастерскую, материалы, уроки грамоты, письма, арифметики в обмен на исключительность Фреппы в качестве его агента. Молодой скульптор быстро освоил азы общего образования, что позволило ему перейти к изучению специальной литературы. Их сотрудничество продлилось с 1848 по 1866 годы. В период 1866—1868 гг. скульптор выполнял официальные заказы.

В 1860-е годы скульптор создаёт серию терракотовых бюстов, в стиле старых мастеров. Успех имел бюст Савонаролы, созданный Бастианини в 1863 году. Скульптор Франческо Гайарини окрасил и состарил работу. Бюст поместили на флорентийской вилле Ингирами, где он был «обнаружен» флорентийским торговцем произведениями искусства Каппони и куплен для англичан.

В 1864 Джованни Фреппа заказывает скульптору бюст поэта Джироламо Бенивени. Скульптура, выставленная в Париже как «школа Верроккьо» имела большой успех. Она была куплена графом Ньёверкерке для Лувра на аукционе за сумму превышающая ту, которую до этого заплатили за Венеру Милосскую.

Узнав, сколько заплатили за его работу, Бастианини заявил о своём авторстве. Ньёверкерке, тогда главный директор национальных музеев Франции, борясь за свой авторитет, потребовал доказательств. Бастианини был готов приехать в Париж и продемонстрировать своё мастерство. В возрасте 38 лет, скульптор умер во Флоренции, где и был похоронен.

С момента саморазоблачения «дело Бастианини» волнует историков искусства. Их мало интересует, виновен ли Бастианини, гораздо важнее, сколько и какие работы он выполнил?

Анита Московиц сравнивает аргументы за и против виновности Бастианини в фальсификации.

Против виновности говорят следующие факты:
1. Выгодополучателем был другой человек. Бюст Бенивени был куплен для Лувра за 13 600 франков, но автор получил лишь 300 франков. Бюст Джироламо Савонарола куплен для Музея Виктории и Альберта за 10 000 франков, гонорар автора – 500 франков.
2. Бастианини работал открыто. Его работы видели ещё на стадии изготовления.
3. Он открыто сотрудничал с солидной фирмой-производителем.

Факты, свидетельствующие о виновности Бастианини:
1. Он подписывал только часть работ.
2. Искусственно старил работы.
3. Подражал работам старинных авторов.

Как отмечает А. Московиц, подражание искусству ренессанса во Флоренции того времени было всеобщим, таковым было художественное образование, таким был арт-рынок.

В настоящее время большинство известных работ Бастианини хранится в двух музеях: Галерее Уффици (Флоренция) и Музее Виктории и Альберта (Лондон). Также имеются его работы в Лувре (Париж), Национальной галерее (Вашингтон), Филадельфийском музее искусств. В России произведения скульптора представлены в Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург), в Тамбовской областной картинной галерее, в Омске, четыре мраморных барельефа в Научно-исследовательском музее при Российской академии художеств.

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.

Дени Врен-Люка (1818-1882) — французский фальсификатор, продавший поддельные письма и другие документы французским коллекционерам рукописей. В том числе он написал на французском языке мнимые письма библейских деятелей.

Врен-Люка получил образование юридического клерка. Вероятно, в 1854 году он начал подделывать исторические документы, особенно письма. Сначала он использовал письменные принадлежности и самодельные чернила соответствующего периода и подделывал в основном документы французских авторов. Исторические сведения он собирал в императорской библиотеке. По мере того, как его подделки становились все более популярными, он начал изготавливать письма исторических личностей.

В 1861 году Врен-Люка обратился к французскому математику и коллекционеру Мишелю Шалю и продал ему поддельные письма Роберта Бойля, Исаака Ньютона и Блеза Паскаля. В одном из них Паскаль якобы утверждал, что он открыл законы гравитации раньше Ньютона. Поскольку это означало, что француз открыл эти законы раньше англичанина, Шаль принял письмо и попросил еще. Врен-Люка продал ему сотни писем от исторических и библейских деятелей, все на французском языке 19 века.

За 16 лет Врен-Люка подделал в общей сложности 27 000 автографов, писем и других документов от исторических личностей, включая Марию Магдалину, Клеопатру, Иуду Искариота, Понтия Пилата, Жанну Д’Арк, Цицерона и Данте Алигьери. Все документы были написаны на французском языке 19 века и на бумаге с водяными знаками. Самые выдающиеся французские коллекционеры покупали их, помогая ему накопить значительное состояние в сотни тысяч франков.

В 1867 году Шаль обратился во Французскую академию наук, утверждая, что у него есть доказательства того, что Паскаль открыл законы гравитации раньше Ньютона. Когда он показал им письма, ученые Академии заметили, что почерк сильно отличается от почерка Паскаля. Шаль защищал подлинность писем, но в конце концов был вынужден признаться, что Врен-Люка продал их ему.

Когда члены Академии обнаружили анахронизмы в письмах, Врен-Люка создал ещё больше писем, чтобы скрыть свои ошибки. Дебаты продолжались до 1868 года. Затем он был арестован за подлог. На судебном процессе Шалю пришлось давать показания о том, как его обманули, и как он приобрёл большое количество других поддельных писем. Он заплатил за них в общей сложности 140 000-150 000 франков.

В феврале 1870 года Исправительный трибунал Парижа приговорил Врен-Люка к двум годам тюремного заключения за подлог. Он также должен был выплатить штраф в размере 500 франков и оплатить все судебные издержки. Шалю отказали в возмещении денег, потраченных на подделки. После вынесения приговора Врен-Люка исчез из поля зрения общественности.

В 2004 году журнал Critical Inquiry опубликовал «обнаруженное» письмо 1871 года, написанное Врен-Люком из тюрьмы Шалю и передающее мнение Врен-Люка на эти события. По его версии, часть документов происходила из архива Турского аббатства. Монахи старательно переписывали всё, что попадало в их руки. Большую часть вины он переложил на Мишеля Шаля: «Образованному человеку, академику Парижской академии наук следовало бы серьёзней отнестись к делу, в котором он должен был разбираться».

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.

P.S. Кроме писем Паскаля и его современников, имелись другие раритеты. Например, несколько писем Александра Македонского к Аристотелю, письмо Юлия Цезаря к галльскому полководцу Верцингеториксу, письма Клеопатры к Катону, Цезарю и Помпею, несколько писем Жанны Д’Арк на родину, письмо Лазаря после воскресения из мёртвых, письмо Иуды Искариота к Св. Марии Магдалине, письмо Магомета к королю французскому и два письма за подписью Иисуса Христа.