CASTLE.PRI.EE

Записи с меткой «реставратор»

Томас Патрик Китинг (1917 — 1984) — английский реставратор. Китинг родился в Льюишеме, Лондон, в бедной семье. Его отец работал маляром и того, что зарабатывал хватало только, чтобы прокормить семью. Китинг начал работать в раннем возрасте, поскольку его отец едва сводил концы с концами. В возрасте четырнадцати лет ему отказали в поступлении в колледж Святого Дунстана в Лондоне. Китинг работал разносчиком, мойщиком, лифтёром и звонарём, прежде чем начал работать в семейном бизнесе в качестве маляра.

Во время Второй мировой войны он был призван в армию в качестве кочегара. После Второй мировой войны он был принят на художественную программу в колледж Голдсмитс Лондонского университета. Однако, проучившись всего два года, он бросил учёбу и остался без диплома.

На занятиях в колледже его технику живописи хвалили, а оригинальность считали слабой. Во время двух лет обучения в колледже Голдсмитс Китинг подрабатывал у реставраторов. Он даже работал у уважаемых «Hahn Brothers» в Мейфэре. Чтобы свести концы с концами Китинг продолжал работать маляром и используя навыки, полученные на реставрационных работах, стал зарабатывать на жизнь реставрацией картин.

Он выставлял свои картины, но художественный рынок отвергал их. Чтобы показать себя, Китинг начал писать картины в стиле других мастеров, например, Самуэля Палмера. Китинг учился в лондонских Национальной галерее и Тейт.

После того, как Китинг бросил колледж, его подобрал реставратор по имени Фред Робертс. Он меньше заботился об этике реставрации произведений искусства, чем другие реставраторы, на которых ранее работал Китинг. Одним из первых заданий Китингу было нарисовать детей вокруг майского дерева на картине 19 века Томаса Сидни Купера, в которой была большая дыра. Большинство реставраторов просто заделали бы трещины, чтобы сохранить подлинность картины.

Карьера Китинга, как фальсификатора, началась в мастерской Робертса. Когда Китинг раскритиковал картину, написанную Фрэнком Моссом Беннетом, Робертс предложил ему воссоздать одну из картин Беннета. Сначала Китинг создавал копии картин Беннета, но он почувствовал, что может сделать ещё больше. Китинг вспоминает, что ему казалось, будто он знает о Беннете так много, что может начать создавать свои собственные работы и выдавать их за работы Беннета.

Китинг создал свою собственную работу в стиле Беннета и так гордился ею, что подписал её своим именем. Когда Робертс увидел эту работу, он, в тайне от Китинга, изменил подпись на Ф. М. Беннетта и передал её в галерею Вест-Энда. Китинг узнал об этом только позже, но промолчал.

1962 году Китинг подделал автопортрет Эдгара Дега. В 1963 году он открыл собственную школу, обучая подростков технике живописи в обмен на табак или подержанные книги по искусству. Именно здесь Китинг, в возрасте 46 лет, познакомился с Джейн Келли, в 16 лет ставшей его ученицей.

Келли очень понравились уроки Китинга, и она убедила своих родителей платить Китингу по фунту в день за постоянное обучение. Она привязалась к нему, и в конце концов они стали любовниками и деловыми партнёрами. Четыре года спустя они начали совместную жизнь в Корнуолле, где открыли бизнес по реставрации произведений искусства.

По словам Китинга, Джейн Келли сыграла важную роль в распространении его подделок на рынке искусства. Поскольку он хорошо знал Палмера, то создал около двадцати поддельных его картин. Затем Китинг и Келли выбрали три лучшие подделки, и Келли передала их на аукцион специалистам галерей.

Китинг считал галерейную систему прогнившей. По его словам, в ней доминировала американская «авангардная мода, а критики и дилеры часто потворствовали тому, чтобы набить собственные карманы за счёт наивных коллекционеров и обедневших художников». В ответ Китинг стал создавать подделки, чтобы обмануть экспертов, надеясь дестабилизировать систему. Китинг считал себя социалистом и использовал эту идеологию для обоснования своих действий.

Он заложил «бомбы замедленного действия» в свою продукцию. Китинг оставлял подсказки об истинной природе картин, чтобы их могли найти другие реставраторы или специалисты. Например, он мог, перед началом работы над картиной, написать текст на холсте свинцовыми белилами, зная, что рентгеновские лучи впоследствии выявят его. Он намеренно делал ошибки или анахронизмы, использовал материалы, характерные для 20-го века. Современные копиисты старых мастеров используют подобные приёмы, чтобы защититься от обвинений в мошенничестве.

В книге «Прогресс фальшивки», рассказывая о знаменитых художниках, которых он подделывал, Китинг заявил: «Мне показалось обидным, что многие из них умерли в нищете». Он рассуждал, что бедность, которую он разделял с этими художниками, делает его достойным для этой работы. Китинг добавил: «Я наводнил рынок «работами» Палмера и многих других без корысти, а просто в знак протеста против коммерсантов, делающих капитал на тех, кого я с гордостью называю своими братьями-художниками, как живыми, так и мёртвыми».

Освоение стиля и техники художника, а также близкое знакомство с ним были для Китинга приоритетом. В масляной живописи, вдохновлённый творчеством Тициана, Китинг предпочитал венецианскую технику. Он её модифицировал и доработал по голландскому образцу.

Полученные картины, хотя и требуют много времени на выполнение, обладают богатством и тонкостью цвета и оптического эффекта, а также разнообразием текстуры и глубиной атмосферы, отсутствует возможность получить это другим способом.

Любимым художником Китинга был Рембрандт. Для «Рембрандта» Китинг мог изготовить пигменты, вываривая орехи в течение 10 часов и процеживая результат через шёлк. Такая окраска со временем выцветала, в то время как настоящие земляные пигменты оставались яркими. Как реставратор он знал о химии чистящих жидкостей; так, слой глицерина под слоем краски гарантировал, что, когда любую из его поддельных картин нужно будет почистить (как, в конце концов, нужно делать со всеми масляными картинами), глицерин растворится, а слой краски разрушится, и, картина — или точнее теперь уже её остатки – предстанет как явная подделка.

Иногда ему, как реставратору, попадались рамы, на которых сохранились каталожные номера Кристи. Чтобы определиться в установлении фальшивого происхождения своих подделок, он звонил в аукционный дом и спрашивал, чьи картины в них находились, а затем рисовал картины в стиле того же художника.

Китинг также создал ряд акварелей в стиле Самуэля Палмера. Чтобы создать акварель Палмера, Китинг смешивал акварельные краски с клейкой древесной камедью и покрывал картины толстым слоем лака, чтобы добиться нужной консистенции и текстуры. А также он создал картины маслом различных европейских мастеров, включая Франсуа Буше, Эдгара Дега, Жан-Оноре Фрагонара, Томаса Гейнсборо, Амедео Модильяни, Рембрандта, Пьера-Огюста Ренуара и Кеса ван Донгена.

В 1970 году аукционисты заметили, что на продажу было выставлено тринадцать акварельных картин Сэмюэля Палмера – все они изображали одну и ту же тему, деревню Шорхэм, Кент.

Джеральдин Норман, корреспондент торгового зала лондонской газеты The Times, изучила 13 акварелей Палмера, отправив их на научную экспертизу известному специалисту Джеффри Григсону. После тщательной проверки летом 1976 года она опубликовала статью, в которой объявила, что эти «Палмеры» — подделка. Норман присылали подсказки, кто подделал эти картины. Но она узнала правду, только когда брат Джейн Келли встретился с ней и рассказал ей всё о Китинге.

Вскоре после этого она поехала и встретилась с Китингом. Китинг радушно принял её и рассказал ей о своей жизни реставратора и художника, умалчивая о своей жизни фальсификатора. Он также рассказал ей о своей борьбе против художественного истеблишмента.

Спустя чуть больше недели после их встречи (и через месяц после первой статьи) газета «Таймс» опубликовала еще одну статью, написанную Норман, в которой рассказывалось о жизни Китинга и многочисленных обвинениях в подлоге, выдвинутых против него. В ответ Китинг написал: «Я подтверждаю эти обвинения. Фактически, я открыто признаю, что совершил их». Он также заявил, что деньги являются для него меньшим стимулом, чем справедливость. Хотя именно Норман разоблачила его, Китинг простил её. Напротив, он сказал, что она была отзывчива, уважала его взгляды и ценила его как художника.

Когда в статье, опубликованной в газете «Таймс», обсуждались подозрения аукциониста относительно происхождения этих картин, Китинг признался, что они принадлежат ему. Он также подсчитал, что в обращении находится более 2 000 его подделок. Он заявил, что создал их в знак протеста против тех торговцев произведениями искусства, которые обогащаются за счёт художника. Он отказался составить список подделок.

Китинг и Джейн Келли были арестованы в 1979 году, и оба были обвинены в сговоре с целью обмана и мошенничества на сумму 21 416 фунтов стерлингов. Келли признала себя виновной, пообещав дать показания против Китинга. Китинг же, напротив, признал себя безвинным, заявив, что у него отсутствовало намерение обмануть, а просто он работал в манере различных мастеров.

В конце концов, обвинения были сняты из-за плохого состояния здоровья Китинга после тяжёлой травмы, полученной в аварии на мотоцикле. В больнице он заболел бронхитом, который усугубился сердечным и лёгочным заболеваниями, что заставило врачей предположить, что он вскоре умрёт.

Прокурор прекратил дело, объявив nolle prosequi. Поскольку Келли уже признала себя виновной, ей все равно пришлось отбывать срок в тюрьме. Однако Китинга освободили, и вскоре после снятия обвинений здоровье его улучшилось. Вскоре после этого Китингу предложили сняться в телевизионном шоу о техниках рисования, в стиле великих мастеров.

В 1977 году, когда Китинг был арестован, он с Джеральдиной и Фрэнком Норманом опубликовал свою автобиографию. В статье 2005 года в The Guardian говорится, что после прекращения судебного процесса «публика потеплела к нему, считая его очаровательным старым плутом».

Годы постоянного курения и последствия вдыхания паров химических веществ, используемых при реставрации картин, таких как аммиак, скипидар и метиловый спирт, а также стресс, вызванный судебным процессом, взяли своё. Однако в 1982 и 1983 годах Китинг воспрянул духом и вёл телевизионные программы о технике старых мастеров на Channel 4 в Великобритании.

После того как судебный иск Китинга был прекращён, ему предложили сняться в телевизионном шоу под названием «Том Китинг о художниках». Шоу начало выходить в эфир в 1982 году в 6:30 вечера по будням, чтобы привлечь семейную аудиторию. В этом шоу Китинг показывал, как рисуют мастера, иллюстрируя технику и процесс написания картин, как это делали такие художники, как Тициан, Рембрандт, Клод Моне и Джон Констебл.

За год до своей смерти в Колчестере в возрасте 66 лет Китинг заявил в телевизионном интервью, что, по его мнению, он был средним художником. Его сторонники против этого и считают его великолепным художником. Китинг похоронен в церковном дворе приходской церкви Святой Марии Девы Марии в Дедхэме. Его последняя картина «Ангел из Дедхэма» находится в Муниментской церковной библиотеке.

Еще при его жизни многие коллекционеры искусства и знаменитости, такие как бывший боксёр-тяжеловес Генри Купер, начали собирать работы Китинга. После его смерти его картины становились все более ценными предметами коллекционирования. В год его смерти Christie’s выставил на аукцион 204 его работы. Сумма, вырученная на аукционе, была значительной. Его известные подделки Гейнсборо или Сезанна, описанные в каталогах, высоко ценятся. В наши дни Китинги продаются за десятки тысяч фунтов.

Вероятно, существуют поддельные Китинги. В статье, опубликованной в 2005 году в Guardian, говорится: «На рынке появляются поддельные картины в оригинальном стиле Китинга, на которых гордо красуется то, что похоже на его подпись. Если им удаётся обмануть, они могут претендовать на сумму от 5 000 до 10 000 фунтов стерлингов. Но если их разоблачить, то они стоят гроши, как и те, что были у Китинга 20 лет назад. Если вам удастся их купить за безценок, они могут стать лучшим вложением, чем оригинальная подделка Китинга».

В фильме 2002 года «Хороший вор» персонаж Ника Нолте утверждает, что владеет картиной, которую Пикассо написал для него после проигрыша пари. Когда картина оказывается подделкой, он заявляет, что её написал для него Китинг после встречи в букмекерской конторе.

Четвёртый трек под названием «Judas Unrepentant» альбома рок-группы Big Big Train 2012 года English Electric (Part One) основан на жизни Китинга, как художника. Согласно вокалисту группы Дэвиду Лонгдону, песня рассказывает о творческой жизни Китинга от его работы реставратором до смерти и посмертной славы.

Китинг утверждал, что подделал более 2 000 картин более 100 различных художников. Общая оценка прибыли от его подделок составляет более 10 миллионов долларов в сегодняшней стоимости.

Краткое изложение статьи блогера is3_livejournal_com.